1995–1996: Các cuộc thi

Fischer có thể chơi thành thạo cả phần violin và phần piano của các bản sonata.[9] Thực hành cả hai phần của các bản sonata của Beethoven là cách cô bắt đầu học âm nhạc ở tuổi lên 4. Cách tiếp cận này đã nâng cao hiểu biết của cô về sự hài hòa và phong cách của các tác phẩm mà cô chơi với tư cách là một nghệ sĩ vĩ cầm. Cô ngừng luyện tập piano trong vài tháng khi đang chuẩn bị cho cuộc thi Menuhin vào năm 1995.

Có hai cuộc thi đã xác định sự nghiệp ban đầu của Fischer với tư cách là một nghệ sĩ vĩ cầm chuyên nghiệp. Cuộc thi danh giá nhất mà Fischer giành được là Cuộc thi Violin Yehudi Menuhin Quốc tế năm 1995, diễn ra ở Folkestone dưới sự giám sát của chính Yehudi Menuhin. Màn trình diễn của cô đã giành được giải nhất ở hạng mục dành cho lứa tuổi thiếu niên[13] cũng như tất cả các giải đặc biệt, bao gồm cả giải Bach cho phần trình diễn solo xuất sắc nhất trong tác phẩm của nhà soạn nhạc.[14][15] Nhà báo âm nhạc Edward Greenfield nói, "Tôi nghe Julia Fischer lần đầu tiên vào năm 1995 khi 12 tuổi trong Cuộc thi Violin Yehudi Menuhin. Cô ấy không chỉ giành chiến thắng hoàn toàn ở hạng mục thiếu niên mà còn rõ ràng là người được truyền cảm hứng nhiều hơn bất kỳ ai ở hạng mục người lớn."[16] Giáo viên Munich của cô, Ana Chumachenco, đã giúp Fischer tăng cường trình độ bằng cách cho cô thực hành các bài tập violin khó của Sarasate.[14] Năm 1996, cô giành chiến thắng trong một cuộc thi lớn khác, Cuộc thi âm nhạc châu Âu lần thứ tám dành cho các nghệ sĩ nhạc cụ trẻ ở Lisbon, thời điểm đó chương trình được phát sóng ở 22 quốc gia.

1997–2002: Sự nghiệp nghệ sĩ solo

Fischer bắt đầu sự nghiệp của mình từ rất sớm, mặc dù cô đã đi học ở trường Gymnasium cho đến năm 19 tuổi, học toán và vật lý cũng như âm nhạc, và đậu trường Abitur vào mùa xuân năm 2002.[15][17] Cô đã tổ chức các buổi hòa nhạc từ năm 11 tuổi và bắt đầu giảng dạy với tư cách là một giáo viên violin chuyên nghiệp năm 23 tuổi.[18] Lorin Maazel, chỉ huy trưởng của Dàn nhạc Giao hưởng Đài phát thanh Bavaria có trụ sở tại Munich từ năm 1993 đến năm 2002, là cố vấn của Fischer từ năm 1997.[19] Ông từng biểu diễn trong một buổi hòa nhạc với Fischer ít nhất một lần mỗi năm. Maazel đã để Fischer biểu diễn với tư cách nghệ sĩ độc tấu với Dàn nhạc Giao hưởng Đài phát thanh Bavaria lần đầu tiên tại lễ hội Bad Kissingen và sau đó vào tháng 3 năm 2000, tại Munich, nơi dàn nhạc có sự cạnh tranh rất khốc liệt.

Fischer đã làm việc với nhiều nhạc trưởng nổi tiếng trên thế giới như Simon Rattle, Lorin Maazel, Christoph Eschenbach, Yakov Kreizberg, Yuri Temirkanov, Sir Neville Marriner, David Zinman, Zdeněk Mácal, Jun Märkl, Ruben Gazarian, Marek Janowski, Herbert Blomstedt, và Michael Tilson Thomas. Cô cũng đã làm việc với nhiều dàn nhạc hàng đầu của Đức, Mỹ, Anh, Ba Lan, Pháp, Ý, Thụy Sĩ, Hà Lan, Na Uy, Nga, Nhật, Séc và Slovakia.[16] Cô cũng đã biểu diễn ở hầu hết các nước Châu Âu, Hoa Kỳ, Brazil và Nhật Bản. Các buổi hòa nhạc của cô đều được phát sóng trên truyền hình và đài phát thanh ở mọi quốc gia lớn ở Châu Âu. Nhiều buổi hòa nhạc đã được giới thiệu trên các đài phát thanh Hoa Kỳ, Nhật Bản và Úc.

2003–2013: Các buổi biểu diễn và phát hành CD

Năm 2003 là một năm quan trọng trong sự nghiệp của Fischer, bao gồm cả lần ra mắt trung tâm hoà nhạc Carnegie Hall của cô, khi cô nhận được sự hoan nghênh chào đón nhiệt liệt cho buổi biểu diễn Bản hòa tấu đôi của Brahms với Lorin Maazel và Dàn nhạc Giao hưởng Đài phát thanh Bavaria.[10] Cũng trong năm này, Fischer đã biểu diễn lần đầu tiên với Berlin Philharmonic dưới sự chỉ đạo của Lorin Maazel cũng như với Dàn nhạc Giao hưởng London. Bất chấp sự phức tạp của chương trình khi thay đổi hai tuần trước buổi hòa nhạc, nhưng Julia đã thực hiện xuất sắc 2 bản concerto cho violin của Beethoven đến bản concerto cho violin Bartók mà trước đây cô chưa từng chơi. Sau nhiều buổi biểu diễn ở Mỹ trong sáu năm trước, vào năm 2003, Fischer cũng đã biểu diễn với New York Philharmonic dưới sự chỉ huy của Lorin Maazel. Cô chơi bản Concerto Violin Rê thứ Op.47 của Sibelius ở Trung tâm Lincoln tại New York, cũng như bản concerto Violin Mendelssohn ở Vail, Colorado. Cô đã đi lưu diễn với Sir Neville Marriner và Học viện St Martin in the Fields, Herbert Blomstedt và dàn nhạc giao hưởng Leipzig Gewandhaus, Dàn nhạc giao hưởng Hoàng giaRoyal Philharmonic và Dresden Philharmonic.

Vào mùa thu năm 2004, hãng Pentatone phát hành CD đầu tiên của Fischer: Bản hòa tấu vĩ cầm Nga với Yakov Kreizberg và Dàn nhạc Quốc gia Nga. Nó đã nhận được nhiều đánh giá nhiệt liệt, lọt vào top 5 đĩa nhạc cổ điển bán chạy nhất ở Đức trong vòng vài ngày và nhận được "Sự lựa chọn của biên tập viên" từ Grammy vào tháng 1 năm 2005. Các bản thu âm được giới phê bình đánh giá cao khác bao gồm bản sonata và partitas cho violin solo của JS Bach, Bản concerto cho violin của Mozart và bản concerto cho violin của Tchaikovsky. Năm 2006, Fischer được bổ nhiệm làm giáo sư tại Đại học Âm nhạc và Biểu diễn Nghệ thuật Frankfurt. Cô là giáo sư trẻ nhất của Đức vào thời điểm đó.[2] Cô đã xuất bản một số CD được đánh giá cao và được trao giải thưởng cho Pentatone (bản hòa tấu violin Nga, Solo Sonatas và Partitas của Bach, Mendelssohn Trios, Mozart concertos, Brahms Vc. Và Double Concerto) cũng như cho Decca (các bản hòa tấu Violin Bach, Paganini 24 Caprices cho độc tấu Violin, Nhạc ấn tượng với tựa đề 'Poème', và Dvorak / Bruch combi Made in Switzerland) cùng với hai DVD (Vivaldi Bốn mùa và Hòa nhạc năm mới 2008 tại Frankfurt, nơi cô solo cả hai trên violin và piano).

Vào ngày 1 tháng 1 năm 2008, Fischer có buổi ra mắt công chúng với tư cách là một nghệ sĩ piano, biểu diễn bản Concerto cho piano của Edvard Grieg cung La thứ với Junge Deutsche Philharmonie tại Alte Oper, Frankfurt. Buổi hòa nhạc được thực hiện bởi Matthias Pintscher, người đã thay thế Sir Neville Marriner. Đồng thời, cô cũng biểu diễn Violin Concerto số 3 cung Si thứ của Camille Saint-Saëns. Fischer đã biểu diễn buổi hòa nhạc này một lần nữa tại Saint Petersburg vào ngày 4 tháng 1 năm 2008. Năm 2009, Fischer ký hợp đồng với hãng thu âm Decca Classics. Vào mùa thu năm 2011, Fischer tiếp quản ghế giáo viên cũ của cô là Ana Chumachenco tại Đại học Âm nhạc và Biểu diễn Nghệ thuật Munich.[20] Tại Lễ Phục sinh Salzburg năm 2011, Fischer đã chơi bản hòa tấu vĩ cầm của Alban Berg với Simon Rattle và Berlin Philharmonic. Vào tháng 5 năm 2013, cô biểu diễn lần đầu tiên với Vienna Philharmonic dưới sự chỉ đạo của Esa-Pekka Salonen. Cô biểu diễn các bản hòa tấu vĩ cầm của Esa-Pekka Salonen và Ludwig van Beethoven.[21]

2013–nay: Tiếp tục sự nghiệp violin và các buổi diễn thính phòng

Khi Fischer chơi bản concerto cho violin của Dvořák với David Zinman và Tonhalle-Orchester Zürich tại BBC Proms vào ngày 21 tháng 7 năm 2014, bản hòa tấu đã được thu âm và nhận được những đánh giá khách quan, chính xác:

"Julia Fischer trình bày biểu diễn tuyệt vời bản concerto cho vĩ cầm của Dvořák. Cô ấy chơi với cảm nhận tự nhiên của mình đối với nhịp độ chính xác, một loạt các động lực được áp dụng trong trí tưởng tượng, ngữ điệu đẹp và kỹ thuật ngoạn mục. Cô ấy rất thơ mộng trong lúc biểu diễn chương nhạc thứ hai đáng yêu và trong các chương khác, cô ấy chơi với một sự năng động thực sự, bắt tất cả kịch tính và niềm vui vào trong âm nhạc. [...] Tôi đã trích dẫn kỹ thuật của Fischer ở trên, bạn có thể xem và lắng nghe để thấy kinh ngạc trước màn trình diễn cực kỳ tinh tế và cực kỳ toả sáng của cô ấy trong đêm chung kết của bản Hindemith Solo Violin Sonata cung Sol thứ."[22]

Trước đó vào năm 2011, Fischer thành lập tứ tấu Fischer với Alexander Sitkovetsky (violin), Nils Mönkemeyer (viola) và Benjamin Nyffenegger (cello).[21] Bộ tứ đã đi lưu diễn vào đầu năm 2018 với các điểm dừng ở Leipzig, London, Luxembourg, Munich và Zürich.[16] Đối tác âm nhạc trong nhạc thính phòng của nhóm là Daniel Müller-Schott (cello), Milana Chernyavska, Yulianna Avdeeva và Igor Levit (piano).

Trong mùa hòa nhạc 2018–2019, Fischer chơi bản hòa tấu violin Beethoven với Michael Tilson Thomas và Dàn nhạc Giao hưởng London tại London vào ngày 30 tháng 5 năm 2019.[23]